El trabajo de Kiari Bastardo relata sobre una constante reflexión acerca de los roles y estereotipos que ejerce cada uno de los individuos de la  familia. Kiari , experimenta en cada una de sus imágenes confrontaciones pensamiento-acción como posibles respuestas de solución a la problemática social desde su experiencia visión-mundo, su influencia se relaciona en la lucha entre géneros, sociedades de consumo, la belleza y los prototipos. Bastardo le proporciona al espectador un dispositivo en forma de semilla, que siembra la duda que transpira la esencia de la reflexión sobre si mismo y su relación con el entorno. La parte más solida de su trabajo invita al espectador a tener una reflexión acerca los sistemas que alienan al sujeto con el objeto, Objetos que al alejarse de la funcionalidad pragmática y tácita se aferran a la función simbólica, para construir las representaciones de las identidades y diferencias, siempre auspiciadas, determinadas y enmarcadas en la industrial cultural.

Yaneth Rivas aborda la iconografía de la televisión venezolana utilizando el póster como un formato bastardo, hijo del arte de la calle y de la reproductividad de un mensaje cuyo objetivo es tomar un pedazo de la cotidianidad y dignificarlo al significado contemporáneo. El icono ha sido la herramienta semiótica más potente en la historia de la cultura. Rivas  a través del trabajo de la imagen ejerce la conquista ideológica. La iconografía de la imagen reinventa sus significados. Yaneth toma por asalto las calles de Caracas, donde el mensaje transmite un significado que se apodera del transeúnte, quien se ve obligado a estar en sintonía con las emociones, pensamientos e imágenes colectivas de una sociedad, un tiempo y un lugar donde prevalece una impresión estampada en la memoria de la audiencia. La imagen como símbolo en los carteles de Rivas categoriza y cuestiona los significados de los mensajes expresados en imágenes que son distribuidas constantemente por la publicidad para instaurar un “estilo” de cotidianidad.