El panel, asimismo, oculta una serie de imágenes documentales. "Quise hacer una obra en la cual uno pudiera penetrar y hacer el viaje hacia las entrañas de la ciudad e invitar a ver ese mundo como es en realidad", dice el artista.

Según Quilici, la parte externa de la pieza muestra la visión sublimada y onírica que él tiene de Caracas; del otro lado está la realidad. "Por eso se llama Trascara- cas. Quiero reflexionar acerca de lo que sucede detrás de esa Caracas que descubrimos. Uno penetra por las ventanas y ve otra imagen de Caracas, entra en lo palpable".

El proyecto fue concebido por encargo de Seguros La Previsora.

Así que por primera vez el artista tuvo que dejar de lado sus paisajes imaginarios para enfrentarse a un espacio geográfico real, explica Carola Barrios, curadora de la exposición. Los ejes temáticos que desarrolló fueron la ciudad-real, la ciudad-utópica y la ciudad-museo.

Trascaracas está conformado por cinco series. "En todas ellas hay omnipresencia del Ávila, además de unas intervenciones utópicas de construcciones en línea sobre el paisaje", describe Quilici.

El artista cuenta que su fin último fue presentar una ciudad en transformación donde nada es reconocible, pero cuya identidad se deja adivinar. "Lo esencial de Caracas está captado a pesar de que no hay detalles. Eso fue lo interesante: descubrir que Caracas tiene una esencia indivisible".

Para el pintor, era difícil enfrentar el proyecto de una manera naturalista, es decir, copiando la realidad. Ese no ha sido su discurso, y además, la distancia no se lo permitió, pues está radicado en Francia. "La primera intención fue ver Caracas de lejos, desde el recuerdo. No trabajé expresamente con la noción de pertenencia porque no estaba físicamente en Caracas.

Fue una especie de sueño e iba libremente hacia lo imaginario y lo nostálgico. Por eso la obra tiene valores emotivos muy fuertes".

Su forma de pintar también se aleja de los cánones del paisajismo. "Para hacer este trabajo tomé como referencia la obra de Pedro Ángel González y Manuel Cabré, y me di cuenta de que no sé pintar.

Puedo hacer una montaña a mi manera, como yo la percibo, pero no puedo recrearla en el sentido clásico. No tengo nada que aportar al paisajismo. Tampoco me interesa hacer crítica social con mi obra.

Pintar es un gesto de vouyerismo, porque sólo me ha interesado mirar", sostiene.