2 al 8 de julio, 2009, no.52

semanario  cultural  de  caracas

corneta


Mujer y Revolución:  derribando  cánones



Tina Modotti, Mujer con bandera, 1928                                               Manuel Álvarez Bravo, Frida Kahlo, 1930



La muestra fotográfica integrada por veintidós (22) imágenes en blanco y negro, de gran formato realizadas por 15 fotógrafos y fotógrafas emblemáticos en la historia de la fotografía, que para el momento, replantearon la visión que tenía la sociedad de la mujer.


Los venezolanos Ricardo Razetti, Carlos Herrera, Anabell Guerrero y Miguel Acosta Saignes quien sufrió el embate de la dictadura de Juan Vicente Gómez, están en la exposición y dan cabida a los lentes extranjeros de la talla del cubano Alberto Korda; los mexicanos Manuel Álvarez Bravo y Graciela Iturbide; la argentina Adriana Lestido y la italiana Tina Modotti, quien tuvo una estrecha e íntima amistad entre otros con los artistas Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros y la mujer que nació con la Revolución Mexicana, Frida Kahlo.


Revolución Femenina

Desde los primeros años la fotografía se ha revelado como un poderoso instrumento comunicacional para activar mensajes en el medio social en que se desenvuelve. De esta forma las diferentes técnicas o géneros fotográficos comenzaron a reproducir una serie de códigos y esquemas. Un patrón lo encontramos en los primeros retratos, donde las imágenes de mujeres captadas fueron la representación convencional de una condición sexual y un status social que adquirió dimensiones éticas y políticas.


La historia de la fotografía abunda en imágenes de eventos sociales y ceremonias: bautismos, bodas, nacimientos, aniversarios, en los que se reproduce un canon específico de representación de la mujer como encarnación de la madre y esposa ubicada dentro del orden institucional de la familia. Pero la imagen femenina también se corresponde con una actitud impulsora y protagónica tanto en el activismo por los derechos civiles como en las revoluciones y los cambios sociales a nivel internacional.


La mujer aparece en la fotografía como sujeto o modelo preferido, pero también de forma activa como artífice desde los inicios de la fotografía. Un ejemplo de esto es la célebre fotógrafa Tina Modotti quien se hizo miembro del partido comunista mexicano en 1927, apoyó activamente la lucha de Augusto C. Sandino y ayudó a fundar el primer comité antifascista italiano, captó imágenes tan comprometidas como su retrato de heroína con bandera desplegada en 1928 titulada “Mujer con bandera”.


Otro ejemplo de valor de la mujer es el trabajo de la fotógrafa argentina Adriana Lestido con su imagen “Marcha por la Vida”, realizada en 1982, de la madre de la Plaza de Mayo que aparece en estrecha conexión con su pequeña hija o la visión de la mexicanidad de Graciela Iturbide, simbolizada en su trabajo realizado en Juchitán, Oaxaca en 1979 titulado “Nuestra Señora de las Iguanas”, a través de la mujer coronada por enormes lagartos en estrecha unión con la naturaleza, la tierra y la fauna.


En todas estas fotografías se presenta una mujer militante, que diverge completamente del patrón de ama de casa ingenua y apolítica que muchas veces se le adjudica a la mujer latina. De esta forma, la ideología de la dama resignada ante convenciones sociales asfixiantes queda opacada por el aporte decisivo de todas estas mujeres que jugaron un papel activo en nuestra historia, donde el tema de emancipación no podía ser desligado de otros problemas sociales existentes.




Alberto Díaz (Korda), Crisis de misiles, 1962



Mujer y Revolución: derribando cánones

TINA MODOTTI, MANUEL ÁLVAREZ BRAVO, ALBERTO KORDA, GRACIELA ITURBIDE, CARLOS HERRERA, MIGUEL ACOSTA SAIGNES, AGUSTÍN VÍCTOR CASASOLA, THEA SEGALL, JONATHAN MOLLER, PAOLO GASPARINI y RICARDO RAZETTI


Lunes a viernes, 8:30am a 4:30pm

Centro Nacional de la Fotografía (CENAF)

Planta baja de la Biblioteca Nacional

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