‘2 en 1’ en el MAO

La ciudad en reflexión

En Visiones urbanas 16 artistas venezolanos nos muestran la heterogénea visión que tienen de la ciudad y su reflexión acerca del frágil tejido urbano que da forma a ciudades como Caracas y otras metrópolis. Para unos es motivo de introspección, otros lo toman como espacio de acción pública y de registro de actitudes y algunos delatan la saturación comunicacional existente.

Elizabeth Cemborain

Actualmente la ciudad, lo urbano, se encuentran ampliamente reflejados en la producción artística nacional contemporánea, como preocupación o como problema que se repite y que no parece hallar soluciones conceptuales definitivas. Con estas “visiones urbanas” se pretende que el visitante valore, cuestione y tome conciencia sobre el rol que desempeña para el mejoramiento de la calidad de vida del entorno urbano en que habita, que se active la transformación colectiva, lo que debe comenzar por re-conocimiento como ciudadanos. El MAO se constituye, entonces, como un espacio pertinente y mediador para el análisis de estas preocupaciones de trascendencia local y global, por su naturaleza como espacio para el arte contemporáneo y por la labor educativa que desarrolla como propósito fundamental.

Las salas 4 y 5 albergarán las visiones de Penélope Aranda, Yordi Arteaga, Muu Blanco, Zeinab Bulhosen, Jaime Castro, Elizabeth Cemborain, Eddy Chacón, Natalya Critchley, Manuel Hernández Girardi, Richard López, Hugo Mariño, Luis Molina-Pantin, Kevin Orellanes, Lourdes Peñaranda, Luis Poleo y Raquel Soffer.

Arte en pares

La muestra 2 en 1 exhibe piezas que conforman parte de la Colección FMN que reguarda el MAO y se convierte en una suerte de incitación al público para dejarse seducir por las poéticas contenidas en cada una de las parejas de obras -con clásicos del arte moderno venezolano y del arte contemporáneo nacional e internacional- que plenan la sala, con el propósito de establecer diversas lecturas sobre las artes plásticas. A través de un ejercicio de discurso visual, al emparentar estas creaciones, se ofrece un repertorio de figuras retóricas, historias, personajes, temas, misterios y elementos de expresión plástica que promueven el conocimiento y el disfrute del patrimonio.

Esta exposición se enmarca dentro del Programa de Estudio de Patrimonio, cumpliendo de esta manera con el compromiso de investigar, interpretar, conservar y exhibir las diferentes colecciones para el disfrute, comprensión y educación de todas las comunidades.

Son 20 obras, 10 diálogos, que serán desplegadas y entre sus autores pueden nombrarse a Aziz+Cucher, Emilio Boggio, Pedro Centeno Vallenilla, Sigfredo Chacón, Carlos Garaicoa, Antonio Herrera Toro, Juan Iribarren, Luis Alfredo López Méndez, Arturo Michelena, Francisco Narváez, Ernesto Neto, Roberto Obregón, Alejandro Otero, Alfredo Ramírez, Armando Reverón, Jörg Rode y Tito Salas.

Tito Salas

Fuente: Ana Dos Santos, Arte en la Red