Incesante producción de huevos

El Centro de Creación Artística reflexiona acerca del comportamiento absurdo de la sociedad actual a través del montaje El porvenir está en los huevos de Eugène Ionesco.

El Centro de Creación Artística (TET) estrenó el viernes 4 de septiembre la obra El porvenir está en los huevos, del francés de origen rumano Eugène Ionesco. La temporada se presenta en el Teatro Luís Peraza hasta el 4 de octubre.

El cuestionamiento de la reproducción en masa en la civilización es el epicentro de esta pieza que toma como ejemplo irónico al germen de la sociedad: la familia. La puesta en escena se centra en la historia de Los Jacobos y los Robertos.

En el escenario, dos familias burguesas buscan a toda costa que sus hijos, Roberta y Jacobo, se casen en expedito para consumar la tan ansiada reproducción de sus predecesores. A partir de ese momento el sentido de las vidas de los miembros de ambas familias girará en torno a la incesante producción de huevos.

"Más allá de proponer nuevos sistemas políticos o económicos la obra busca generar una reflexión sobre la condición humana, analizándola desde la perspectiva del núcleo familiar (...) Devela una sociedad sumida en una serie de esquemas y modos de actuar cercanas a lo inhumano, a estados absolutamente inverosímiles donde sólo puede accederse por la vía del absurdo, de la risa, del grotesco", dice el actor y director Guillermo Díaz Yuma.

El elenco de actores, miembros de esta última promoción del Centro de Formación Actoral del TET, está integrado por Alí Rondón (Jacobo Padre), Sabrina Tortora (Jacobo Madre), Claudio Laya (Jacobo), Yazel Parra (Jacqueline), Paula Rodríguez (Abuelo), Areani Rondón (Abuela), Manuel Chourio (Roberto Padre), Sara Valero (Roberto Madre) y Vera Linares (Roberta). Todos bajo la dirección de Guillermo Díaz Yuma.

Esta obra es llevada a las tablas a propósito de la culminación de su Taller de Formación Actoral 2007-2009, cuyo objetivo es "la formación de nuevos talentos que mantengan viva la escena caraqueña, y con los que se pueda explorar y desarrollar los principios estéticos y expresivos abordados por el grupo, herencia de los estudios desarrollados con su fundador Eduardo Gil, y con discípulos de Jerzy Grotowski, Peter Brook, Eugenio Barba y Roy Hard; pilares fundamentales de lo que representa la concepción del teatro contemporáneo", explica Díaz Yuma.

Hasta el momento se cuenta con diez muestras pedagógicas en las que se han trabajado textos teatrales y literarios de la importancia de autores como Chéjov, Dostoievski, Shakespeare, Cabrujas, Moliere, Febres Cordero, Strindberg, Camus y, en esta ocasión, Eugéne Ionesco.

Para ver video de presentación de la obra:

http://www.youtube.com/watch?v=WiA6qzNyINs

Blog del Centro de creación artistica TET >>

El porvenir está en los huevos

Hasta el 4 de octubre

Viernes y sábados, 7:30 pm

Domingos a las 6:00 pm

Teatro Luis Peraza

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En El rinoceronte (1959), la obra quizá más conocida de Ionesco, los habitantes de una pequeña ciudad se transforman en rinocerontes.

Eugène Ionesco (1912-1994)

Uno de los autores teatrales más emblemáticos del siglo XX, sus obras teatrales describen la ridícula y fútil existencia humana en un universo totalmente impredecible, en el cual, debido a sus innatas limitaciones, las personas son incapaces de comunicarse unas con otras.

Principal exponente del teatro del absurdo, creó situaciones escénicas sin lógica, en las que utilizaba un lenguaje sin sentido alguno con el fin de resaltar el aislamiento y la extrañeza que sienten los seres humanos. Su éxito se basa en haber extendido sus técnicas dramáticas surrealistas a un público, el teatral, habituado al realismo.

Su pesimismo forma parte de la base del teatro del absurdo, un movimiento teatral que se lamenta de la falta de sentido de la condición humana. A pesar de las serias intenciones de Ionesco, sus obras resuman humor y son ricas en situaciones cómicas.

El absurdo, se reconoce como un movimiento de vanguardia, especialmente al introducir las obras de un sólo acto, los autores del teatro del absurdo utilizan técnicas tales como el ambiente sofocante, el nonsense y las situaciones ilógicas para enfatizar la extrañeza y la alienación humana.

En 1948 Ionesco había comenzado a escribir El Juego que fue realizado por primera vez el 11 de mayo de 1950, bajo la dirección de Nicolas Bataille. Estaba lejos de ser un éxito. Solamente un puñado de intelectuales lo apreció y apoyó. Ionesco se asoció al movimiento de Andre Breton, Luis Buñuel, Arturo Adamov y Mircea Eliade. Su gusto por la diversión, la aventura y el nihilismo lo condujo a caer bien a un miembro de la universidad de Pataphysics (con Boris Vian, Raymond Queneau, Jacques Prevert, Marcel Duchamp y Michel Leiris). Concluído los años siguientes, muchos de sus trabajos fueron publicados en Cahiers du College de Pataphysique.

Tomado de Talcual y Artelatino